Nominados a mejor vestuario

A pocos días de la gala de los Premios Oscars de la Academia de Holywood que está prevista para el domingo 9 de febrero, nos parece oportuno informarnos con más detalle sobre los nominados a mejor vestuario ya que todo lo que tiene que ver con diseño de indumentaria nos interesa. Y además se trata de un expertise bien particular. El año pasado la dieñadora Ruth E. Carter fue la ganadora por su trabajo para La Pantera Negra.

El Diseño de Vestuario es parte fundamental en una película, puede enriquecer o no la misma. El desafío de los diseñadores está en vestir a los personajes y en potenciar su carácter.

Para que una película pueda ser nominada o incluso tomada en cuenta, el vestuario debe ser diseñado casi de manera completa por un diseñador o un equipo de ellos con un líder visible. También hay una tendencia cada año a nominar para diseño de vestuario aquellas películas que tienen que ver con la historia de una época o con el futuro. Este premio se comenzó a entregar desde 1948 y la mayor ganadora y nominada fue Edith Head, la mujer que inspiró el personaje de Edna Moda en la película Los Increíbles. Con un total de ocho premios ganados y treinta y cinco nominaciones, se puede decir que es la reina indiscutible del diseño de vestuario para películas.

Por eso, en caso de que aún no identifiques muy bien los diseñadores nominados de este año, te contamos más:

Sandy Powell y Christopher Peterson, por El irlandés

Mayes C. Rubeo, por Jojo Rabbit

Mark Bridges, por Joker

Jacqueline Durran, por Mujercitas

Arianne Phillips, por Érase una vez… en Hollywood

 

MUJERCITAS

Jacqueline Durran

Jacqueline Durran se ganó la atención como diseñadora de vestuario por su trabajo en Orgullo y Prejuicio donde Keira Kintley lucía aquel vestido verde largo memorable.

También ganó un Oscar por su diseño para Anna Karenina y obtuvo además nueve nominaciones del el Bafta. Fue nominada al Oscar y ganó el Premio Bafta. Ganó además un Oscar por su diseño en Anna Karenina y fue nominada siete veces.

Mujercitas es la historia de cuatro hermanas que representan, cada una a su manera, posturas del feminismo hoy en disputa. Se trata de una nueva versión de la clásica novela escrita por Louisa May Alcott en 1868 que revolucionó los personajes femeninos, ha vuelto a la gran pantalla gracias a la adaptación de Greta Gerwing.

Un nuevo e interesante desafío para Jacqueline Durran quien supo plasmar una lección de moda victoriana en la que cada una de las hermanas mantiene una paleta de color y un estilismo que refuerza su personaje.

 “Quería un diseño fuerte y auténtico, que pareciera ropa del día a día, y no disfraz, esto ha ayudado a que el vestuario resulte moderno”, había planteado la directora Greta Gerwig.

Para crear el vestuario, Jacqueline Durran se inspiró en la fotografía decimonónica de Julia Margaret Cameron y en la pintura expresionista de Winslow Homer, además de dividir la película en dos partes diferenciadas: una, dentro de la casa con su atmósfera bohemia y de libertad; y la segunda, el mundo exterior, más rígido.

ÉRASE UNA VEZ EN HOLLYWOOD

Arianne Phillips – USA 

Es una diseñadora de vestuario estadounidense, conocida por sus diseños de vanguardia y atención al detalle. A.Phillips tiene una relación de larga data con Madonna, con colaboraciones que incluyen sesiones de fotos, videos musicales y el diseño de trajes para seis giras durante las últimas dos décadas. Ha sido nominada tres veces al Premio de la Academia al Mejor Diseño de Vestuario incluyendo esta vez por “Érase una vez en Hollywood”.

Phillips también recibió dos nominaciones al Premio BAFTA por A Single Man de Tom Ford y Once Upon a Time in Hollywood de Quentin Tarantino. Entre proyectos de cine y música, ella trabaja como editora y estilista de moda independiente, colaborando con fotógrafos para publicaciones como Italian Vogue.

“Érase una vez en Hollywood” de Quentin Tarantino, revive un Hollywood de la década del sesenta en la que también hace una revisión del asesinato de Sharon Tate y un grupo de sus amigos a manos de la tenebrosa familia Manson. Con un elenco ejemplar que incluye a Leonardo DiCaprio, Brad Pitt, Margott Robbie y Al Pacino, el filme muestra el glamour de la ciudad encantada por el cine y de personajes pintorescos. Chquetas de cuero y de jean, camisas hawaianas, tops de crochet, vestidos bohemios y más transportan al espectador a ese momento.

JOJO RABBIT

MAYES C RUBEO Mexico

La diseñadora de vestuario nacida en la ciudad de México en 1962, Mayes C. Rubeo no tenia idea de que iba a ser nominada por su trabajo en Jojo Rabbit. Pensó que era una broma cuando notó que su teléfono estaba lleno de mensajes de felicitaciones. Esta es su primera nominación a los Premios Oscar. Auqnue se ha destacado por las películas “Apocalypto”, “Avatar” y Thor”.

El ambiente es la segunda guerra mundial, años cuarenta en Alemania. El desarrollo del vestuario se nota mucho en el uso de simbología propia del nazismo en un contexto bélico que contrasta con la dulzura de un pequeño pueblo. El vestuario de Scarlett Johansson es fantástico. El film presenta un juego de colores llamativo para el cual Mayes tuvo que estudiar e investigar meticulosamente cada prenda.

JOJO RABBIT

MAYES C RUBEO Mexico

La diseñadora de vestuario nacida en la ciudad de México en 1962, Mayes C. Rubeo no tenia idea de que iba a ser nominada por su trabajo en Jojo Rabbit. Pensó que era una broma cuando notó que su teléfono estaba lleno de mensajes de felicitaciones. Esta es su primera nominación a los Premios Oscar. Auqnue se ha destacado por las películas “Apocalypto”, “Avatar” y Thor”.

El ambiente es la segunda guerra mundial, años cuarenta en Alemania. El desarrollo del vestuario se nota mucho en el uso de simbología propia del nazismo en un contexto bélico que contrasta con la dulzura de un pequeño pueblo. El vestuario de Scarlett Johansson es fantástico. El film presenta un juego de colores llamativo para el cual Mayes tuvo que estudiar e investigar meticulosamente cada prenda.

JOKER (El Guasón)

Mark Bridges USA

Mark Bridges es americano y ha participado en el diseño de vestuario de películas como El Artista, Historia de un matrimonio, Cincuenta Sombras de Grey, Capitán Phillips, entre otras muy conocidas. Esta es su cuarta nominación.

En su trabajo para El Guasón, Mark Bridges se decidió por un estilismo monotono y opaco para el personaje de Arthur Fleck, el hombre que se convierte en contraste en un payaso con una explosión de colores muy bien lograda en su traje y variaciones cromáticas. Todo sucede a principios de la década de los ochenta.

EL IRLANDES

Sandy Powell y Christopher Peterson – Inglaterra

Sandy Powell (Londres, 1960) es la diseñadora de vestuario titular en las películas de Martin Scorsese, con quien lleva 15 años trabajando. Se ha ganado tres veces el premio Oscar a mejor diseñadora con las películas Shakespeare in Love, La Joven Elizabeth y El Aviador. Un prestigio innegable y suficiente autoridad para decidir qué deben vestir las estrellas con las que trabaja.

El Irlandés, que se puede ver en Netflix, tiene que ver con la mafia italiana en los Estados Unidos y el desafío del vestuario del equipo de Sandy y Christopher fue recrear el estilo de estos personajes de los años cincuenta.

Las referencias más claras son El Padrino o la serie Los Soprano en los que el ambiente respira este mismo aire misterioso de hombres serios y despiadados.

De los estilismos presentados se destacan; los estampados de las corbatas, el ancho de las solapas, el tipo de abrigos y gabardinas, los zapatos, los pisacorbatas, el uso de pañuelos y de sombreros de la época.